février 27, 2021

Critique de “ Billie Eilish: Le monde est un peu flou ”: bon Doc Hang-Out

Par andy1712


Billie Eilish n’est pas célèbre depuis très longtemps, mais quand vous la voyez dans «Billie Eilish: Le monde est un peu flou», le film documentaire de deux heures et 20 minutes de RJ Cutler mais jamais ennuyeux, vous voyez pourquoi elle est déjà la pop star par excellence du 21e siècle.

Le film, qui vous montre plus ou moins tout ce que vous voulez savoir sur Billie Eilish (il sort le 26 février sur Apple TV Plus), pourrait être décrit comme un service aux fans d’un ordre élevé. Puisque je suis fan, je dirais les choses différemment. J’appellerais cela un portrait adroitement sincère et astucieux, qui fonctionne précisément parce qu’il faut le temps de transpirer les petites choses: Billie traînant à la maison avec ses parents, qui sont enthousiastes et solidaires et très cool; Billie fait clignoter ses fossettes et s’amuse comme l’adolescente précoce qu’elle est; Billie réussit son examen de conduite et obtient sa voiture de rêve, une Dodge Charger noire; Billie se plaignant que son corps est «cassé» (elle ne plaisante pas, elle doit porter des attelles de tibia et, à un moment donné, se fouler la cheville lors des premiers instants d’un concert à Milan); Billie rencontre Katy Perry, qui lui dit «C’est une balade bizarre»; Billie coincé dans l’enregistrement de «No Time to Die» sur la route comme un devoir de dernière minute; Billie boude après un spectacle que tout le monde a adoré parce qu’elle ne voyait que les défauts; Billie se déchaîne après avoir été forcée de se rencontrer dans les coulisses, démontrant qu’elle a la colère et la volonté de guider son propre destin.

En surface, presque tout chez elle semble avant-gardiste et paradigmatique dans un pouvoir post-fille, ce n’est-pas-la-musique-rock-héroïne-de-ta-mère. Quand elle bondit sur scène dans des scènes tournées lors de ses tournées de 2019 en Europe et aux États-Unis, vêtue d’une tenue de sac en toile censée cacher plus qu’elle ne révèle, ses cheveux teints en noir de jais à l’exception de cette éclaboussure verte fluorescente sur le dessus, elle se détache. comme avec plus de défi au contrôle de sa propre image que presque toutes les divas pop de son âge que vous pourriez nommer.

Ce n’est pas seulement l’optique non plus. Dans «The World’s a Little Blurry», nous voyons Eilish dans ce fabuleux studio d’enregistrement à domicile (en gros, une chambre équipée de matériel de sonorisation informatique et d’un microphone), où elle a créé toute sa musique en collaboration avec son frère producteur-compositeur, Finneas O’Connell, dont l’esthétique de synthétiseur DIY dépouillée n’aurait peut-être pas réussi à convaincre une grande maison de disques il y a 20 ans. (À l’époque, les enregistrements auraient probablement été traités comme des démos qui devaient être refaites de manière plus grande et plus «commerciale».) Le film s’ouvre sur un clip vidéo de 2015 de Billie, 13 ans, à la maison, en tresses blondes, chantant «Ocean Eyes», le single rêveur – pensez Enya rencontre Liz Phair – qui a attiré son attention pour la première fois quand elle et Finneas l’ont sorti sur SoundCloud. C’est leur première chanson (à ce stade, ils personne), mais Billie, vous pouvez le voir, sait déjà qu’elle est une star. C’est une mutation que la plupart d’entre nous n’ont pas.

Le modèle commercial de Billie et Finneas était Justin Bieber, le premier musicien à devenir une célébrité sur YouTube, et il était aussi l’idole de l’adolescence d’Eilish – comme elle l’explique dans le film, elle était tellement amoureuse de Bieber qu’elle craignait que cela ne ruine son romantique. la vie, puisqu’elle ne trouverait jamais personne qui puisse vivre à sa hauteur. Mais à mi-chemin du film, elle rencontre Justin Bieber, et c’est lui qui s’incline avec révérence.

«Le monde est un peu flou» a été tourné principalement en 2019, lorsque Billie passait d’une étoile en herbe à une supernova. Son premier album est sur le point de sortir (et puis il le fait), et en cours de route, nous intervenons sur la réalisation de celui-ci et voyons comment elle et les Finneas géniaux mais exigeants travaillent ensemble. Dans un moment extrêmement décontracté mais aussi historique, il joue le riff de basse qu’il a peaufiné, et Billie a l’idée que ce serait peut-être un bon match pour ce poème qu’elle a écrit intitulé «Bad Guy». Le carnet de chansons de Billie est un journal parsemé de dessins au crayon de contes de fées qui ressemblent à quelque chose de «Where the Wild Things Are», et de paroles dans lesquelles elle verse sa légèreté et ses ténèbres. Cette qualité déchirée de l’âme cachée de la jeunesse est ce à quoi ses fans s’accrochent, et nous les voyons lors de concerts, chanter avec chaque lyrique et pleurer, se branchant dans le sort morose de la méditation confessionnelle qu’Eilish crée.

Et pourtant… pour tous ces pièges du nouveau millénaire, «The World’s a Little Blurry» nous rapproche également de l’aspect de Billie Eilish qui est bouleversant et presque horriblement démodé, et qui explique en grande partie pourquoi elle est une artiste extraordinaire. Sa voix, dans sa douce respiration, son esprit de caresse lyrique, en fait une pop star contempo d’une intimité singulière, mais c’est en partie à cause de la façon dont elle renvoie aux anciens modèles de chant – aux nuits enfumées dans les cabarets, au rétro bluesy. été-autour-du-blockness de Rickie Lee Jones et Amy Winehouse, à l’élégance incantatoire de Peggy Lee et Ella Fitzgerald. Eilish a peut-être des cheveux de la couleur de l’antigel, mais c’est une chanteuse punk qui peut vous transporter dans l’âme d’une chanson jusqu’à ce qu’elle devienne un rêve moelleux.

Il ressort clairement du film que Billie et Finneas ont un amour et un respect permanents l’un pour l’autre, mais il y a un conflit en cours entre eux qui indique, je pense, l’étrange moment pop dans lequel nous sommes et le choix de Billie Eilish peut-être un. jour à faire. Finneas, ressentant la pression d’Interscope Records, les pousse tous les deux à écrire une chanson qui peut percer – ou, pour le dire en termes vulgaires, ce sera un succès. On pourrait penser que Billie voudrait faire ça aussi, mais elle refuse de travailler vers l’accessibilité. Selon Finneas, «son équation est que plus quelque chose est populaire, plus il suscitera de haine.»

Cela est confirmé plus tard lorsque Finneas essaie de la faire se pencher sur l’émotion d’une phrase, et elle dit: «Pourquoi les gens courroie?” Ensuite, elle reconnaît ce qu’elle pense vraiment. D’une voix de petite fille, elle dit, «Je vais me moquer d’Internet quand je le fais.» Alors voici Billie, en maîtrise magistrale de son art et de sa carrière, décidant que le risque ultime qu’elle pourrait prendre serait… de chanter avec trop de passion. Cela vous fait réaliser que le fardeau d’être une pop star – et la gloire d’être Billie Eilish – c’est oser montrer aux gens les sentiments qu’ils pensent maintenant détester parce qu’ils ont tellement peur d’eux.